procida impara

foschie

nell’ambito del programma culturale
di Procida capitale italiana della cultura 2022

musica


festival di performance multimediali

Foschie è una rassegna di performance elettro acustiche, che indagano i temi della relazione tra scienza, arte e tecnologia cercando, attraverso i diversi linguaggi, di offrire uno sguardo sul mondo naturale ed una suggestione sul suo futuro.


La natura è una realtà concreta e al tempo stesso inafferrabile. L’uomo tenta di dominare la natura e si ritrova spesso dominato, rendendosi conto ogni volta della sua forza.

L’umanità è in un costante processo di trasformazione, protende a diventare meticcia e altro da sé, una metamorfosi che vive lacerandosi con timore ed esaltazione tra il mito, la scienza, l'arte e la tecnologia.

 

info


Il rapporto tra Uomo e Natura, narrato attraverso i molteplici linguaggi dell’Arte


ingresso libero
fino ad esaurimento posti


programma

 

18 novembre

Earthphonia

Max Casacci
Mariasole Bianco

Cinema Procida Hall
via roma, 1
ore 21.00


Earthphonia è un racconto visionario, un viaggio che interpreta la natura estraendo da essa melodie ritmo e orchestrazioni.

Si parte dall’aria, dagli uccelli e dalla biodiversità del Delta del Po – “Delta” – scivolando sull’acqua del torrente Cervo di Biella e sulla roccia di un’antica scogliera dell’isola di Gozo – Watermemories e Ta’cenc – sfociando nell’oceano – Oceanbreath – ascoltando sotto terra il suono delle radici di una foresta – Roots Wide Web – tuffandosi nei vulcani delle isole Eolie – Strombolian Activity – spiando le api nell’oscurità dell’alveare – The Queen – e, infine, planando sulle montagne – Terre Alte.

Non è “relaxing music”, ma un’esperienza sonora intensa e vibrante, realizzata senza strumenti musicali, attraverso campionamenti e trattamento digitale di rumori e di ambienti sonori naturali.

Non è il compositore a imporre la partitura, sono le note a sgorgare direttamente dagli ambienti naturali che guidano il processo creativo e indicano la strada da seguire. In Earthphonia il rapporto uomo-musica si ribalta e quello uomo-natura si avventura nella ricerca di un nuovo equilibrio.

 

19 novembre

Bruno Bavota & K-Conjog
live in procida


Cinema Procida Hall
via roma, 1
ore 21.00


Un incontro tra due musicisti animati da un approccio simile alla composizione ma con declinazioni completamente differenti.

L'idea della collaborazione nasce poco prima dell'inizio della pandemia ma le condizioni avverse hanno interrotto sul nascere questa potenziale unione, lasciandola in stand-by.

In occasione di Procida Capitale Italiana della Cultura, i due si ritrovano con rinnovata voglia per dare finalmente vita ad un progetto comune, come nei loro iniziali intenti, scegliendo “Foschie” come prima cornice per questo incontro sonoro ed emotivo.



Bruno Bavota / Apartment Loops

Durante l'epidemia di COVID-19, dopo quelle prime settimane di inquietante svogliatezza, Bavota iniziò naturalmente a svegliarsi presto al mattino, improvvisamente sopraffatto non dal terrore, ma da nuove idee e ispirazioni. Invece di usare il suo pianoforte per manifestare quell'entusiasmo, si è rivolto ai suoi sintetizzatori. I risultati sono inquietanti e diversi da qualsiasi cosa Bavota abbia mai registrato.

Appartamento Loops vol. 1 conserva la stessa risonanza emotiva che ha segnato il suo lavoro nel corso della sua carriera. Ora, però, lo spazio in cui sono avvolte le canzoni viene esplorato e ampliato a profondità mai raggiunte dal premuroso compositore. L'ambiente è celestiale, quasi trascendente alle sue più alte vette. Da circostanze tragiche e surreali, è emersa una nuova normalità, meno confortevole di prima, ma più significativa.

K-Conjog

La perfomance, tutta squisitamente elettronica, con l’aiuto di voce, macchine e suoni, rielabora le produzioni recenti del musicista portando l’ascoltatore ad abbracciare momenti più riflessivi ad altri più adrenalinici o dance oriented in un mix di ambient, idm e synth wave anni’80.

Un concerto anche da guardare grazie all’ausilio dei visuals realizzati da Giuseppe Santillo che, con immagini esclusivamente digitali, animazioni 3D e render, segue gli umori dei brani dando unità al tutto.

 

bio artisti

 
  • Max Casacci è un musicista, produttore, autore di musica e testi, ingegnere del suono, e sperimentatore. Chitarrista e fondatore dei Subsonica, una delle band più importanti della musica italiana degli ultimi decenni, è attualmente è attivo in altri 3 progetti. A nome Max Casacci si occupa di trasformare la materia in musica, partendo da rumori e ambienti sonori, con o senza utilizzo di strumenti musicali.

    Attualmente è attivo nel mondo della musica elettronica sperimentale anche in veste di sound engineer (di recente ha mixato per la prestigiosa Warp Records gli ultimi due album di Lorenzo Senni). È stato inoltre presidente e condirettore del festival Traffic Torino Free Festival. È tuttora molto attivo nell’ambito della progettazione culturale.

    web

  • Mariasole Bianco è una scienziata, divulgatrice naturalistica e un punto di riferimento Nazionale ed Internazionale per la conservazione dell’oceano. Collabora come consulente con istituzioni, aziende e associazioni non governative. 

    È presidente e co-fondatrice di Worldrise: Onlus nata dalla voglia di sensibilizzare e agire per proteggere il mare che sviluppa progetti creativi per la tutela dell’ambiente marino, coinvolgendo le nuove generazioni.

    Dal 2015 collabora con il Kilimangiaro in qualità di esperta sui temi legati all’oceano e come autrice scientifica e presentatrice di documentari naturalistici. È autrice del libro “Pianeta Oceano”, edito da Rizzoli (2020) e del cartone animato “Acquateam-missione mare” (2021), già finalista in numerosi premi internazionali.

    Ha ricevuto numerosi riconoscimenti tra cui il Premio GammaDonna con la menzione speciale per lo Sviluppo Sostenibile della Commissione Europea.

    web

 
  • Bruno Bavota è un giovane compositore e polistrumentista italiano con un potenziale apparentemente illimitato e un dono straordinario per coniugare l'intellettuale e l'emotivo in canzoni serie e profondamente efficaci. Sebbene paragonato favorevolmente all'inizio della sua carriera a un altro compositore italiano, il leggendario Ludovico Einaudi, Bavota si è ritrovato a perseguire sempre più modi per distorcere e disturbare arrangiamenti e melodie tradizionali alla ricerca di una risonanza più distinta.

    Armato con una pletora di pedali per effetti e processori fuoribordo, Bavota manipola manualmente le sue canzoni in tempo reale mentre si esibisce, spesso a mani nude impegnate in una battaglia altalenante di costruzione contro l'ostruzione. Infonde un genuino senso di tensione e slancio in avanti che rende il suo lavoro straordinariamente toccante.

    Nei primi mesi del 2020, quando l'epidemia di COVID-19 ha devastato il suo paese d'origine, l'Italia, il prolifico compositore Bruno Bavota ha fatto quello che alla fine avremmo fatto tutti: isolato e aspettato. Quello che seguì fu un anno di paura, ansia e terrore. Alla fine, la paura lasciò il posto alla stanchezza e l'ansia si trasformò in energia nervosa. L'impulso a creare è diventato più potente della compressione e del peso. E così sono nati Apartment Songs e Apartment Loops.

    Rappresentando due percorsi separati ma intersecanti del viaggio creativo di Bavota, Apartment Songs è una suite di opere sparse per pianoforte acustico solista, mentre Apartment Loops sono ampie esplorazioni per sintetizzatori e processori di effetti esterni. Anche se in teoria i due set dovrebbero suonare disconnessi e non correlati, dati i loro diversi approcci creativi e la loro strumentazione, è l'inquietante senso della melodia e dello spazio di Bavota che li unisce facilmente come due metà di una visione singolare.

    web

  • Fabrizio Somma aka K-Conjog è un produttore, musicista e compositore di musica elettronica.

    Dopo una manciata di release digitali a cavallo tra l'indietronica e l'IDM tra il 2004 ed il 2005 arriva al suo primo LP, “Il Nuovo è al passo coi tempi” edito da Snowdonia Dischi/Audioglobe, un mix cut & paste di suoni con piglio dada e con occhio sempre rivolto alla musica concreta ed elettronica.

    Nel 2010 con l'EP “Le Storie che Invento non le so Raccontare” uscito per la label inglese Dirty Demos, Somma vira il suo suono in direzioni più melodiche con l'elettronica in secondo piano, registrando un breve disco Lo-Fi che diventerà, con l'ausilio del passaparola e di alcuni blog di settore esteri, ben presto sold out.

    L'EP si trasformerà anche in un progetto video, stringendo sodalizio con il regista Francesco Lettieri, con cui vincerà numerosi premi.

    Il 2012 è il turno di “Set Your Spirit Freak!”, LP uscito per l'americana Abandon Building Records, e qui la lezione imparata con “Le Storie che invento..” trova la sua completezza.

    Somma mette da parte il Lo-Fi favorendo ancora una volta le melodie che, malinconiche e ripetute, si declinano con sonorità orchestrali ed Ambient con l'elettronica a fare da collante agli elementi trasversali del disco.

    In Italia ha un 'ottima accoglienza, il video di Qwerty, sempre diretto da Francesco Lettieri, vince il PIVI nel 2012, ma è all'estero che viene accolto ancor più calorosamente.

    Raccogliendo l'unanimità di pubblico e critica, il disco sarà recensito e fortemente consigliato in America, Inghilterra, Giappone, Francia e Germania e la rivista “The Wire” inserirà uno dei brani, Untitled 155, tra le cose più interessanti uscite in quel periodo.

    Il 2014 è il turno dell'EP “Dasein”, sempre con l'americana Abandon Building Records, e questa volta le sonorità orchestrali cedono il passo ad elementi rarefatti di Piano Music, Ambient ed Elettronica, che porterà Somma a calcare, tra i tanti, anche il palco del ROBot Festival di Bologna.

    Nel 2015, in occasione del Record Store Day, esce “Fermati, O Sole!” per Trovarobato/Fresh Yo!/Bad Panda Records, EP in vinile e digitale, colonna sonora dell'omonima mostra di Valerio Berruti.

    Negli anni ha remixato The Polyphonic Spree, IOSONOUNCANE, Origamibiro, Melodium ed altri.

    Nel Novembre 2018 esce “Magic Spooky Ears”, LP nuovo di zecca, per la giapponese Schole Inc con videoclip di Giuseppe Santillo e Francesco Lettieri.

    Nel Giugno 2019 l'EP Dum Bow per Schole Records.

    web

 

foschie

Il rapporto tra Uomo e Natura, narrato attraverso i molteplici linguaggi dell’Arte

 

per info e prenotazioni

ticketing@procida2022.com

 
 

 

main sponsor


gold partner


bronze partner


media partner


con la collaborazione di